Государственный Русский музей представит масштабную ретроспективу Виктора Михайловича Васнецова (1848–1926), приуроченную к 175-летию со дня рождения художника.
Выставка, первая за три десятилетия, объединит около 120 произведений из собраний ведущих российских музеев, включая Государственную Третьяковскую галерею, Дом-музей В.М. Васнецова (Москва), Вятский художественный музей имени В.М. и А.М. Васнецовых, Нижегородский художественный музей, Музей-заповедник «Абрамцево» и другие.
Основные разделы экспозиции:
Выставка подчеркивает многогранность наследия Васнецова, чье творчество стало мостом между традициями передвижников и зарождающимся модерном. Особое внимание уделено его роли в формировании «национального стиля» в русском искусстве конца XIX – начала XX века. Кураторский подход позволяет проследить, как фольклорные и религиозные мотивы воплощались не только в живописи, но и в архитектуре, театре, дизайне.
Проект реализован при участии Государственной Третьяковской галереи, Музея-заповедника «Абрамцево», Дома-музея В.М. Васнецова и других учреждений. Научная концепция разработана отделом живописи XVIII – начала XX века Русского музея.
Выставка сопровождается каталогом, включающим статьи ведущих исследователей творчества Васнецова, а также программой лекций и экскурсий, раскрывающих контекст эпохи.
Основные разделы экспозиции:
- Сказочно-былинный цикл
- Включает знаковые работы: «Аленушка» (1881), «Иван-Царевич на Сером Волке» (1889), «Ковер-самолет» (1880), «Витязь на распутье» (1882), «Бой скифов со славянами» (1881). Особый интерес представляет картина «Царевна-лягушка» (1918) из цикла «Поэма семи сказок», впервые экспонируемая в Санкт-Петербурге.
- Монументальная религиозная живопись
- Раздел посвящен росписям Владимирского собора в Киеве, храма Воскресения Христова (Спас на Крови) в Санкт-Петербурге и Софийского собора в Болгарии. Эти работы раскрывают Васнецова как глубокого интерпретатора христианской традиции, синтезировавшего каноны иконописи с академическим стилем.
- Графика и декоративно-прикладное искусство
- Экспонируются эскизы театральных костюмов, архитектурные проекты (включая фасад Третьяковской галереи), предметы мебели и майолики, созданные художником для усадьбы Абрамцево. Ряд графических листов будет показан впервые.
- Живопись зрелого периода
- Пейзажи, портреты и работы парижского периода (1876–1877), демонстрирующие эволюцию стиля Васнецова от реализма к символистской образности.
Выставка подчеркивает многогранность наследия Васнецова, чье творчество стало мостом между традициями передвижников и зарождающимся модерном. Особое внимание уделено его роли в формировании «национального стиля» в русском искусстве конца XIX – начала XX века. Кураторский подход позволяет проследить, как фольклорные и религиозные мотивы воплощались не только в живописи, но и в архитектуре, театре, дизайне.
Проект реализован при участии Государственной Третьяковской галереи, Музея-заповедника «Абрамцево», Дома-музея В.М. Васнецова и других учреждений. Научная концепция разработана отделом живописи XVIII – начала XX века Русского музея.
- Место проведения: Корпус Бенуа Русского музея (набережная канала Грибоедова, 2).
- Даты: декабрь 2024 – июнь 2025.
- Возрастное ограничение: 0+.
Выставка сопровождается каталогом, включающим статьи ведущих исследователей творчества Васнецова, а также программой лекций и экскурсий, раскрывающих контекст эпохи.
Скриншот с https://vk.com/video-405271_456241049