Санкт-Петербург не нужно долго убеждать в значимости искусства. Город, где слово «креатив» звучит не из презентаций, а из глубин ДНК, становится новой площадкой для системного роста индустрий, связанных с творчеством, технологиями и предпринимательством. 22 мая в Северной столице открылось региональное отделение Клуба продюсеров Агентства стратегических инициатив (АСИ) — и это событие, которое стоит воспринимать всерьез. Не как очередной форум, а как точку, в которой начинается настоящее движение.
Началось с программной сессии. Но, как это часто бывает в Петербурге, за протокольными вступлениями быстро последовал смысл. Более 200 участников — предприниматели, эксперты, представители культурных институций, чиновники, продюсеры, маркетологи и просто увлечённые — собрались, чтобы поговорить о будущем. О будущем, где музыка, анимация, IT, дизайн, урбанистика и гастрономия перестают быть «дополнительной эстетикой» и становятся важнейшими точками роста экономики.
Кто собрался
В списке гостей — яркие фигуры федерального и городского уровня. Среди них директор Центра развития креативной экономики АСИ Екатерина Черкес-заде, руководитель региональной группы АСИ Дмитрий Тимуршин, директор по развитию бизнеса «МТС Live» Гела Романовский. Внимание к мероприятию со стороны власти было не формальным: выступили представители комитетов по культуре, промышленной политике, туризму и даже фондов поддержки малого бизнеса. Новый клуб возглавила петербургская продюсер и куратор Марина Бережная — фигура с большим опытом в городском креативном движении.
В числе проектов, представленных на питчинг-сессии — «Цистерна», мультимедийная площадка на Васильевском острове, «Город проектировщиков» — исследование городской среды, SPB Music School, объединение художников «Сетка», творческое пространство на Левашовском хлебозаводе и «ЭТО БАЗА» — амбициозная цифровая платформа по навигации в мире креативных индустрий.
Зачем всё это
Как пояснила Екатерина Черкес-заде, Клуб продюсеров — это не просто сообщество. Это рабочий инструмент, с помощью которого предприниматели, художники, дизайнеры, режиссёры и айтишники смогут объединяться и системно менять правила игры.
«Сегодня в сообществе представлены специалисты из 16 отраслей — от моды и кино до геймдева и гастрономии. Это площадка для реального взаимодействия. Нам важно, чтобы Клуб стал не формальностью, а живым организмом — точкой пересечения мнений, идей, проектов и вызовов», — объясняет Черкес-заде.
Государство, по словам представителей АСИ, отныне заинтересовано не только в общих словах, но и в глубоком понимании нужд креативного бизнеса на местах. Новый Региональный стандарт развития креативных индустрий должен систематизировать всё: от подготовки кадров и развития инфраструктуры до экспорта и привлечения инвестиций. Клуб продюсеров — не просто площадка для обмена визитками, а рабочий механизм, через который всё это будет воплощаться в регионах.
Петербург в фокусе
Особый интерес вызывает то, что власти Петербурга воспринимают креативную экономику как полноценную часть городской стратегии. Как пояснила Ольга Горышина, заместитель председателя Комитета по промышленной политике, инновациям и торговле, креативные индустрии в 2025 году — это уже не просто «атмосфера», а важный элемент экономики:
«Мы формируем уникальную среду для творчества и инноваций. Сегодня доля креативной экономики в ВРП города — 12%. Мы хотим довести её до 16%».
Помимо финансовой поддержки (микрозаймы, субсидии, налоговые преференции), предпринимателям доступны программы акселерации, консультаций, образовательные модули. Большое внимание уделяется самозанятым и микробизнесу: от дизайнеров и ремесленников до музыкальных студий и независимых брендов.
По словам Валерия Береснева, главы Фонда поддержки малого бизнеса в Санкт-Петербурге, одним из приоритетов остаётся поддержка производителей, выходящих на маркетплейсы и создающих уникальный локальный продукт.
Меньше конкуренции — больше синергии
«Сегодня главная тенденция — не конкуренция, а кооперация», — отмечает Дмитрий Тимуршин, региональный координатор АСИ. «Креативные индустрии не просто взаимодействуют — они начинают сплавляться. Возникают гибридные форматы, в которых дизайнеры работают с айтишниками, а художники — с гастрономами. Петербург здесь идеален: у города есть культурный код, и он уже давно перешёл из музейного зала в городскую повседневность».
Кроме того, вступивший в силу Федеральный закон №330 о развитии креативных индустрий наконец-то создал правовую базу для этой работы. Теперь у креативной экономики есть и законодательная защита, и понятные инструменты поддержки.
Что дальше
Открытие Клуба продюсеров — отличный старт. Впереди — регулярные сессии, проектные лаборатории, менторские программы и главное — работа по превращению города в центр притяжения новых творческих бизнесов. Петербург может и должен стать витриной того, как креативная экономика работает не в теории, а на практике.
Неважно, работаете ли вы с текстилем или NFT, проектируете игровые движки или снимаете короткий метр — в ближайшие месяцы эта среда обещает стать ещё более живой, связной и, главное, видимой.
Именно такие встречи — когда на одной площадке встречаются чиновники, уличные художники и айтишники — и создают ту самую «новую экономику», о которой раньше любили говорить с трибун. А теперь начали говорить делом.